Mike Maldonado Blog Uncategorized 3 lições rápidas de história da arte para melhorar a sua apreciação das pinturas

3 lições rápidas de história da arte para melhorar a sua apreciação das pinturas

3 lições rápidas de história da arte para melhorar a sua apreciação das pinturas post thumbnail image

Regras de ouro úteis sobre símbolos

Pormenor de “A Madona de Alba” (c.1510) de Rafael. Óleo sobre painel. Diâmetro total: 94,5 cm. Galeria Nacional de Arte, Washington DC. Fonte da imagem Wikimedia Commons (domínio público).

Entre em qualquer uma das grandes galerias do mundo, desde o Met em Nova Iorque ao Prado em Madrid, e encontrará inúmeras imagens da Virgem Maria. E, quase sempre, estará vestida com uma combinação de azul e vermelho.

Como convenção na arte, é fácil identificá-la.

O quadro acima é conhecido como A Madona de Alba, de autoria de Rafael. Mostra Maria sentada numa paisagem com o Menino Jesus e João Batista. Como manda a tradição, Maria está vestida com um vestido vermelho e um manto ou capuz azul.

Pormenor da “Assunção da Virgem” (1516-18) de Ticiano. Óleo sobre painel. 690 × 360 cm. Santa Maria Gloriosa dei Frari, Veneza, Itália. Fonte da imagem Wikimedia Commons

Eis outro exemplo: O esplêndido quadro de Ticiano Assunçãoque vale sempre a pena procurar se estiver em Veneza. Mostra Maria a ser elevada numa nuvem de querubins tocadores de música após a sua morte. Mais uma vez, vestida com um longo vestido vermelho e um manto azul, Maria é imediatamente reconhecível.

Mas porquê a convenção do azul e do vermelho?

Durante muito tempo, na arte, a cor azul esteve ligada à divindade: Foi considerada como a cor do céu e, consequentemente, uma representação do céu.

O que elevou ainda mais o significado do azul foi a raridade e o custo do pigmento ultramarino, um dos primeiros pigmentos “azuis verdadeiros”. Derivado da pedra preciosa lápis-lazúli, este grau de azul era inicialmente obtido apenas no Afeganistão, o que tornava a sua aplicação em pinturas uma questão de grande escrutínio.

Os mecenas tinham o cuidado de especificar o azul ultramarino nos seus contratos com os pintores, e só era utilizado com moderação nas pinturas das secções mais importantes de uma imagem.

A Anunciação do Cestello (1489) de Sandro Botticelli. Têmpera sobre painel. 150 × 156 cm. Galeria Uffizi, Florença, Itália. Fonte da imagem Wikimedia Commons

Assim, a utilização do azul para acentuar a figura da Virgem Maria tornou-se uma expressão da sua glorificação. O azul tornou-se a sua cor, a sua…

Related Post